当我们的祖先意识到交流的重要性时，便产生了语言；我们在劳动过程中心有所感，便出现了音乐；时至今日，语言与音乐已经形成博大精深的体系，没有声音，这个世界将会枯燥乏味；没有音乐，再优秀的游戏也会黯然失色，品质大打折扣。
游戏音乐作为游戏内涵的补充，让玩家通过音乐能尽快的代入游戏，那么什么是游戏的内涵？小编认为游戏内涵就是临架于娱乐之上，从骨子里散发出来的文化底蕴，反映了游戏开发者架构整个世界的价值取向，期望玩家能从中体验到的感受，使玩家在赏玩游戏之后，仍会产生“余音绕梁三日而不绝”的共鸣。从内涵存在的意义来讲，它使游戏不再显得单薄和苍白，有效地延长了游戏的生命力。
真正全身心投入到某款游戏中的玩家恐怕都会有这样的游戏购买平台：当我们偶然听到一款游戏中的音乐时，立刻会回忆起自己曾经在游戏中经历过的喜怒哀乐。游戏能做到这一点便是成功的，因为它已经在玩家的记忆中植下了根，证明了它曾经的存在。
所以，音乐的选择必须服务于游戏主题，根植于游戏内涵。比如，以中国古代为背景的游戏一般可采用古琴、竹笛等音色为主的音乐，现代社会则可选择打击乐，魔幻题材的可以考虑宏大、神秘的管弦乐；同理，以中国古代戏院为场景的游戏，角色进入后应该能听到锣鼓梆子的敲击声，进入交易市场则可以感受到人喧马嘶的效果，而进入巫婆的居所则多半听到烹煮浓汤的咕嘟声。
游戏音乐作为环境渲染和气氛烘托的手段，使游戏更具有强烈的时代文化气息，强调了研发商所要表达的主题，对于游戏内涵的增强具有积极的意义。根据游戏的需要，选择恰当的音乐，是对游戏内涵的增强和补充，能让玩家的视和听统一结合起来，让他们更快地融入角色，更深入地体会到游戏的乐趣，了解更多相关内容敬请关注游戏音乐官网。
