一、古诗概述

为什么要学习古诗词?

  • 古诗词可以陶冶情操,传承文化
  • 诗词,其实就是古代的流行歌曲,它们记录着一个个时代的变迁,是历史的旋律。
  • 还有一点很重要:同样是记录历史,史书是国家视角,记录的是帝王将相史,而诗歌是个人视角,记录的是个人的喜怒哀乐。比起历史的过眼云烟,诗歌这些感情是永恒的。
  • 诗歌是一种表达感情的高级方式。
    ◦ 当看到一个漂亮姑娘,你只会说:“妈呀,漂亮”,而西汉音乐家李延年会说:“一顾倾人城,再顾倾人国。
    ◦ 当你考了全班第一,你只会说:“妈呀,我真厉害!”,而诗人孟郊会说:“春风得意马蹄疾,一日看尽长安花。
    ◦ 当你悲伤的时候,你只会说:“妈呀,真惨!”,而词人李煜会说:“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。

古诗词的发展历程

写诗这个事,给大家一种特别高雅的感觉,其实诗的起源没这么文艺,就是干活时候的口号。比如有一首诗叫作《弹歌》,据说是中国第一首诗,讲的是原始社会打猎的事儿,全诗一共就八个字:

《弹歌》
断竹,续竹,飞土,逐宍(ròu,肉的古字)。

后来到了西周,周公搞了一套礼乐制,把礼节、音乐、舞蹈上升到了国家高度,国家带头K歌,丰富精神文明生活。
后来这些诗歌流传下来,据说孔子把它们又整理了一遍,这就是中国的第一本诗歌总集:《诗经》
诗经的内容有三种类型:风、雅、颂
• 风:又称国风,就是各地民歌。
• 雅:大部分是贵族音乐,比如开宴会时候的曲子。
• 颂:特别重大的正式场合演奏的音乐,比如祭祀时用的曲子。
《诗经》共有诗歌305首,所以后人又把《诗经》称为《诗三百》。大家会发现,诗经里面的诗,基本都是四个字一小句,而实际上它是由两组词拼在一块儿组成的,读起来是“二/二”的形式。这就是四言诗。

关关 / 雎鸠,在河 / 之洲,窈窕 / 淑女,君子 / 好逑。

这种韵律读起来很上口,但是也比较单调,再说每句就四个字,也表达不了多少东西,对一些内心戏特别丰富的人来说,这种形式就有点不够用了。于是,就有人开辟了一种全新的玩法:楚辞。
楚辞的代表人物就是屈原,代表作就是《离骚》
《离骚》里面的句子,就不是四个字四个字的了,字数更多,而且特别喜欢用兮这个语气词。

路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。

《诗经》和《楚辞》构成了中国诗词的两大起源,诗经里最经典的《国风》和楚辞里最经典的《离骚》,合称“风骚”,成为中国文学的代称。
到了汉代,也有一个机构,跟周朝的采诗官类似,叫乐府,负责采集各地的民歌。这时候的诗已经发展成了五言诗。
后来又到了魏晋南北朝时期,涌现出了一大堆诗人,他们都有各自的风格:
• 三曹:曹操、曹丕、曹植父子三人,个性突出,现实主义。
• 竹林七贤:嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人,喝酒,唱歌,写诗。
• 陶渊明:田园诗鼻祖。
• 谢灵运:山水诗鼻祖。
而到了这一时期,五言又不够用了,慢慢发展出七言诗,字数又多了两个,节奏感更强了。

古诗词发展的方向

1、节奏越来越丰富
从四言到五言到七言,承载的信息量越来越大,节奏越来越丰富,原来只能12342234,现在需要一些freestyle。
2、感情越来越丰富写诗要有真情实感,要么把观众弄笑,要么把观众弄哭,总之得有high点,没有感情的诗都是“僵诗”。
唐代诗歌在节奏和感情这两个大方向上,都获得了巨大的进步,中国诗歌从此走上巅峰。
唐代以前的古诗,大体上可以称为古体诗,没啥拘束,念着顺口就行,后来讲究越来越多,
到了唐代,就形成了格律诗。格律诗中,有三大讲究:
1.平仄,按现在的汉语,简单粗暴地理解,一二声就是平声,三四声就是仄声。平仄结合,念起来就贼带感,
2.押韵某些句的最后一个字,韵母相同或类似,读起来就更顺嘴。
3.对仗上下两句,平仄相反,句式相同,每个词的意思能对上。

一般来说,唐诗的发展情况大概是这样的:

【唐诗学习】一、古诗概述_学习